Niccolò Paganini 27 de Octubre de 1782 - 27 de mayo de 1840. Es considerado entre los más famosos virtuosos de su tiempo, reconocido como uno de los mejores violinistas que hayan existido, con
oído absoluto y entonación perfecta, técnicas de arco expresivas y nuevos usos de técnicas de
staccato y
pizzicato. Además es un excelente compositor de obras para violin.
Nació en
Génova, donde estudió con músicos locales. Sus padres fueron
Antonio Paganini y
Teresa Bocciardo. Empezó a estudiar la mandolina con su padre a los cinco años. A los siete años comenzó a tocar el violín. Hizo su primera aparición pública a los nueve años y realizó una gira por varias ciudades de
Lombardía a los trece. No obstante, hasta
1813 no se le consideró un virtuoso del violín. Tuvo como maestros a
Giovanni Servetto y
Alessandro Rolla. Con dieciséis años era ya conocido, pero no digirió bien el éxito y se convirtió en un jugador que continuamente se emborrachaba. Una dama desconocida lo salvó de esa vida licenciosa para llevarlo a su villa donde aprendió a tocar la guitarra y el piano.
En
1801 compuso más de veinte obras en las que combina la guitarra con otros instrumentos. De
1805 a
1813 fue director musical en la corte de
Maria Anna Elisa Bacciocchi, princesa de
Lucca y hermana de
Napoleón. En 1813 abandonó Lucca y comenzó a hacer giras por
Italia, donde su forma de interpretar atrajo la atención de quienes le escuchaban. En
1828 fue a
Viena, más tarde a
París y en
1831 a
Londres. En París conoció al pianista y compositor húngaro
Franz Liszt, quien fascinado por su técnica, desarrolló un correlato pianístico inspirado en lo que Paganini había hecho con el violín. En
1833 en la ciudad de
París le encargó a
Héctor Berlioz un concierto para viola y orquesta; el compositor francés realizó
Harold en Italia, pero Paganini nunca la interpretó. Renunció a las giras en
1834.
Fue además tutor del violinista italiano
Antonio Bazzini, a quien motivó para que iniciara su carrera como concertista. Su técnica asombraba tanto al público de la época que llegaron a pensar que existía algún influjo diabólico sobre él, porque a su vez su apariencia se notaba algo extraña y sus adelantos musicales eran una verdadera obra de arte. Se decía que en la mayoría de sus apuntes aparecía una nota extraña la cual decía "nota 13". Podía interpretar obras de gran dificultad únicamente con una de las cuatro cuerdas de violín (retirando primero las otras tres, de manera que éstas no se rompieran durante su actuación), y continuar tocando a dos o tres voces, de forma que parecían varios los violines que sonaban. Además en la mayoría de sus espectáculos usaba la improvisación. Esto indica lo cercano que estaba su arte al mundo del espectáculo. Sus obras incluyen veinticuatro
caprichos para violín solo (
1801-
1807), seis conciertos y varias sonatas. Además creó numerosas obras en las que involucraba de alguna manera a la guitarra, exactamente 200 piezas.
Su salud se fue deteriorando por un cáncer de laringe que le hacía perder la voz a pasos agigantados y el tratamiento con
mercurio que realizaba por recomendación de su médico para tratar la
sífilis; murió en
Niza el
27 de mayo de
1840.
De este gran maestro del violin les presento varias piezas para violin y orquesta:
Romance para Violin & Orchestra:
aquiIl Palpiti. Violin & Orchestra Sonata:
aqui
Las Brujas Op. 8 (Recomendada)
aqui
Majestuosa Sonata Sentimental
aqui
Sonata Napoleón
aqui
Todas las interpretaciones son a cargo del gran violinista Salvatore Accardo.
Que las disfruten
